短視頻的喧囂里，56歲的貴州阿姨祝薪雁，以一種最安靜的方式火了。

從灶臺窗邊到街頭巷尾，在她隨手拍的視頻里，畫面并不精致，但寥寥數句的配文卻溫暖又詩意：寫煎豆腐“像未說的話生了斑”；寫大鵝“慢了等、快了攆，比人還知伴”；路上看見兩個小孩，寫下“路邊掉著我撿不回的童年”……這些文字，讓她收獲了近50萬粉絲，獲贊近1000萬。

與祝薪雁相似，新晉走紅的“燒烤詩人”溫雄珍，同樣用文字記錄著自己在廣東東莞打工之余的生活。掃地的阿姨、開貨車的司機、燒烤攤旁的煙、江邊的風，在她筆下都變得立體而有溫度。她的詩歌漸漸收獲了不少讀者，還在近期結集成冊出版，被更多人看到。

她們的文字是溫柔的、真實的，然而底色是粗糲的：祝薪雁生長在貴州山村，她形容山里“日子裹著山霧的潮，苦是土坎上的苔蘚”；溫雄珍白天經營不足10平方米的童裝店，夜晚在燒烤店兼職至凌晨，獨自撫養三個孩子，在擺攤、打工的間隙用手機寫詩。有人說“生活不止眼前的茍且”，而她們則將生活的茍且和重擔，轉化成了詩行。

為什么這些文字能打動人心？其實，“她們”就是我們，無論身處寫字樓還是工地、守著烤串攤還是灶臺，每個人都有追求美、表達自我的權利。正如溫雄珍所言：“詩歌不是與生俱來，是養成的。也許生活給你磨難，但誰都有表達的權利，這是屬于每個人的文學。”在文字里，勞動者脫下工服、摘下圍裙、解放雙手，重新成為自己、表達自己、滋養自己，也讓我們看到了一個個真實具體的人，讓讀者照見自己。正因此，文學也平等地照亮了每個人的精神角落。

“燒烤詩人”“工地大叔”……標簽化身份背后，人們樂見勞動者、普通人在謀生之外的精神追求。但同時也提醒我們，他們要在奔波生計的間隙擠出創作時間，要在簡陋的環境里支撐熱愛，文學背后仍有著不平等的現實溝壑。唯有正視那些藏在文字背后的困境，才能讓屬于普通人的文學微光，綻放更持久的光芒。