鳳凰花開，春潮涌動，4月9日至11日，由中國作協社聯部、福建省文聯主辦，福建省作協、廈門市文聯、集美區文聯協辦的全國基層作協負責人和新生文學力量著作權培訓（華南片區）在廈門舉行。五場專題授課是此次培訓的重要內容，五位來自不同領域的專家，分別從隱蔽戰線歷史書寫、短篇小說創作藝術、文學到影視的轉化實踐、版權保護前瞻與策略等多重維度出發，與學員們一道，深入交流思想和經驗。

授課現場

從鄭立對吳石將軍等革命先烈的深情追憶，到劉慶邦對短篇小說內核與關竅的精妙闡釋，再到衣向東對文學與影視聯姻路徑的務實剖析；從王遷對人工智能急速發展背景下版權保護的前瞻性觀照，到王安妮對作家著作權保護的策略性梳理，安排緊湊的幾堂課看似主題各異，實則共同指向了文學創作的核心命題：視聽時代，當屏幕媒介在相當程度上主導受眾注意力，文學為何而寫，寫什么，以及如何善用法律的武器為創作保駕護航，使其煥發更強大的生命力。

尊重歷史的真實，創造藝術的真實

首場授課由資深吳石研究者、《冷月無聲——吳石傳》作者鄭立開啟。他以“讓沉默者發聲，讓無名者被看見”為題，講述了通過文學與影視創作，吳石將軍從歷史檔案走向熒幕、無名英雄為大眾所熟知敬仰的過程。

鄭立講授《讓沉默者發聲，讓無名者被看見——致敬吳石烈士》

鄭立用大量第一手史料，結合熱播劇集《沉默的榮耀》中的片段，聲情并茂地還原了吳石——這位隱蔽戰線上英雄的傳奇人生。對于文學創作者而言，鄭立的分享提供了重要啟示：真實歷史中蘊藏著虛構的基石。吳石將軍的事跡從紀實作品《冷月無聲——吳石傳》到《沉默的榮耀》等影視作品，一步一個腳印地走出了一條從史料到文學、從文學到影視的轉化路徑。其間實踐說明，對歷史人物的深度挖掘、對其精神內核的準確把握，是一切優秀作品誕生的前提。

鄭立特別強調，吳石將軍直至就義并未加入中國共產黨，而是以國民黨高級將領的身份，義無反顧地選擇了民族大義。這種超越黨派的家國情懷，正是其故事在當代仍然回響不絕、觸動人心的深層原因。他談到，吳石身上集中體現的“俠義”與“自任”，不媚權、不盲從的氣節與精神，時至今日，仍然閃耀著理想主義的光輝。正是人物身上這些真實而珍貴的品質，為藝術創作奠定了堅實基礎。這也再一次雄辯地證明，藝術創作首先必須尊重歷史。尊重歷史的真實，才能創造藝術的真實。

找到小說的“種子”，營造獨有的心靈世界

此次培訓中的不少學員都從事小說創作，因此大家對“短篇王”劉慶邦的到來感到格外欣喜。不少學員課間圍攏到劉慶邦老師身邊，討教小說創作的點點滴滴。“生長于心的短篇小說”主題授課中，劉慶邦結合數十年創作實踐，為學員們揭示了短篇小說創作的核心規律。他以一個極具原創性的概念——“短篇小說的種子”為原點生發開來，漫談式的講述娓娓道來，令人耳目一新。所謂種子，是“有可能生長成一篇短篇小說的根本性因素”。它可以是一個細節、一句話、一個理念，甚至一種氛圍。沒有種子，作品既無出發點，也無可靠的落腳點。

劉慶邦講授《生長于心的短篇小說》

劉慶邦先以沈從文的短篇小說《丈夫》為例，細致剖析了何為“種子”：丈夫目睹妻子在船上的遭遇后，用手掌捂著臉嗚嗚哭泣，第二天一早便帶著妻子回鄉了。這個丈夫捂臉痛哭的細節，就是整篇小說的種子——前面所有情節鋪墊都在向這一爆發點匯聚，最終完成了對底層勞動者尊嚴的維護與升華。接著他以自己的作品《鞋》為例作進一步闡述。小說寫一個情竇初開的姑娘為未婚夫做鞋的細膩過程，充滿田園詩意。但小說的“種子”卻不在正文之中，而是藏在后記當中——多年后，“我”返鄉探親時退回了那雙鞋，這或許深深傷害了那位農村姑娘的心。后記從小說中“跳出來”表達了一個理念：美好多是虛構的，現實往往是沉重的。正是這個理念，使小說獲得了更完整的藝術張力。

豐富的創作經歷令劉慶邦感慨，當寫作到達一定階段，維系的動力將不再是發表、稿酬或獲獎的激勵，而是作家建立一個“獨有的心靈世界”的愿望——這個世界在生命消失后仍然存在，所謂“死而不亡者壽”，作品就是作家超越死亡的方式。獨有的心靈世界來源于每個創作者不同的天性，而創作的過程就是鍛煉天性與靈感的過程。他進而強調，這樣的寫作，其本質是“靈魂附體”——寫什么，就把自己的靈魂附在其中。寫林黛玉，靈魂附在林黛玉身上；寫一條狗，靈魂便附在狗身上，“寫來寫去，都是在寫自己的心”。 這種“心靈化”的寫作，要求作家用心靈的土壤培育種子，用心靈的陽光將其照耀，最終使之成為“帶有自己心靈印記的新生兒”。

改編成敗的支點錨定于細節之上

作家、編劇衣向東在文學與影視跨領域深耕多年，他以“文學作品如何轉化成影視作品”為題，以務實、犀利的風格進行了分享。

衣向東講授《文學作品如何轉化成影視作品》

衣向東借大量生動案例，從開篇、敘事、節奏、人物塑造、主題等方面，剖析了小說與電視劇兩者間的差異。他特別談到，適合影視劇改編的人物必須具有“陌生性”——以《亮劍》中李云龍這個不同于傳統軍人的屏幕形象為例，說明不同于以往任何人物類型、且人物個性達到極致境地的角色塑造為何引人共鳴。他還特別補充，以防過猶不及——為了追求“陌生”“極致”而傷害人物的本質得不償失，是不可取的。

什么樣的文學作品更容易改編？衣向東歸納了動作感、節奏感強，人物個性獨特鮮明，情節跌宕起伏，細節刻骨銘心，具有堅定的人生信仰和引人共鳴的價值觀等幾方面特征。他旗幟鮮明地反對那些“故意解構理想、放棄向上追求的作品”，認為博人眼球的嘩眾取寵并非良策。那么如何讓故事具有“誘惑力”和“通關感”？這似乎緊密關聯著改編成功的關鍵。“無論小說還是電視劇，讓人記住的永遠不是全貌，而是細節”，在衣向東看來，細節不僅是增加敘事“誘惑力”和“通關感”的法寶，還是為文藝作品提供信仰和力量的支點，“時代需要信仰，一代有一代的信仰作為生活的支撐點，而這支點不可能憑空而來，它們無不錨定于作品中的每個細節之上”。

讓前沿視野與法律意識成為作家的鎧甲

法學家、知識產權專家王遷和著作權保護領域專家王安妮分別從學理前沿與實務策略兩個維度，進一步豐富和拓展了此次培訓的視野，為學員們勾勒了一幅從應對人工智能深度參與創作的挑戰，到實打實維權的實操線路圖。

王遷講授《人工智能與著作權保護》

王遷關于人工智能生成內容版權定性的思辨，為傳統的創作場域引入了面向未來的瞭望所。人工智能模型究竟是畫筆還是畫師？王遷通過嚴謹的邏輯推演與案例證實，對“AI生成內容構成作品”等爭議性觀點提出質疑。他以國內外經典判例為引，重申了著作權法激勵“人的創作”這一不可動搖的人類中心主義基石。通過對比不同AI模型，甚至相同模型在不同硬件配置下對同一組提示詞輸出的天壤之別，他指出，“提示口令之于AI，猶如老師布置繪畫要求之于學生，僅僅產生間接影響，真正決定畫面呈現的是AI自身的算法與數據訓練。因此，純粹由AI生成的內容并非人基于自由意志的‘創作’，自然不應被賦予著作權”，同時他提示，這絕不意味著徹底否定AI的價值。值得注意的是，將AI生成內容作為靈感素材庫、進行實質性改編或高強度匯編，是現階段作家與影視創作者將技術為我所用的合法路徑。這一觀點在《太平年》等熱播劇采取“AI生成結合人工校準”的制作策略中已得到充分驗證。

王安妮講授《作家著作權保護全攻略》

從具備前瞻視野到守住創作的尊嚴，作家在數智時代的知識產權必修課也需與時俱進，不斷擴容。王安妮以一起廣播電臺未經授權播放作家作品的案例切入，揭示了著作權意識的時代變遷：即便在法律認知普遍提升的今天，從復制權、發行權到矛盾日益凸顯的信息網絡傳播權與改編權，每一項具體權利的分割、授權期限的設定、職務作品與合作作品的權屬約定，仍是作家在出版與傳播中極易踏入的“隱形陷阱”。對此她特別提醒，創作留痕、合同存底、數字版權單獨主張……這些看似屬于細枝末節的習慣，伴隨創作的始終，往往是法庭上證明“獨創性表達”的關鍵性證據，應予以足夠重視。

江西省贛州市作協主席郭玉芳、湖南省津市市作協秘書長嚴心悅、廣東省梅州市作協主席陳柳金、廣西壯族自治區平南縣作協主席彭敏艷、海南省文昌市作協主席林汝虹、福建江夏學院宣傳部副研究員林瑩作為學員代表在培訓小結中先后發言，通過回顧課程、現場教學、分組討論中的感悟，交流學習收獲。

大家一致認為，本次培訓課程設置飽滿、涵蓋全面、板塊清晰，理論與實踐緊密結合。在以法治思維筑牢版權保護新屏障、以跨界融合心態開拓文學新空間、以系統觀念構建大文學觀視野新格局三個方面均取得了學習成果。三天時間雖短，卻完成了一次思想充電和能力賦能，多元形式讓基層作協工作者與新生文學力量人才對新時代基層文學工作的方向、創作路徑和法治保障有了更清晰的認知。

主辦方為學員代表頒發結業證書

大家談到，除了在課堂上接觸擁抱新技術新手段、增長業態破圈融合等的新認識、新思路之外，前往集美大學《沉默的榮耀》取景地、廈門影視拍攝基地參觀學習等生動的現場教學活動，讓學員們身臨其境地體驗了“從文學到影視”的產業生態，開闊了視野。其中“讓沉默者發聲，讓無名者被看見”的信仰教育給人留下尤其深刻的印象，從靈魂層面再一次加深了大家對文學初心與使命的認同感：文學從來不是風花雪月的自娛，而是傳承精神與信仰的火炬。這一認識歷久彌新，在今天仍然啟迪著文學創造，賦予文字以長久的力量。

學員們來到《沉默的榮耀》第12集中“臺灣大學”的取景地集美大學尚忠樓參觀學習

（攝影：杜佳）