“豫劇團唱的最后一場戲是《清風亭》，順子特別喜歡這本戲，演的是一個因果報應的故事……豫劇團拿這本戲壓軸，算是壓到正穴上了。順子早幾天，就給豫劇團的團長說：‘拿《天雷報》壓大軸，高，實在是高！’他又給人家團長扎了個大拇指，并很內行地說，‘世上最好的戲，就是苦情戲，《天雷報》是苦情戲里邊的苦情戲，不信你看，今晚肯定爆滿。’……晚上，果然按順子說的來了，不僅爆滿，而且過道都站了人。”

作家陳彥小說《裝臺》，講述的是西安裝臺人的生活，主人公刁大順最喜歡的戲就是《清風亭》。據報道，近日河南南陽豫劇團下鄉演出《清風亭》，臺下父老集體飆淚，其中一名飽含熱淚的被網友稱為“憋淚哥”，該視頻瞬時走紅網絡。小說中的描寫可作背書。

張元秀夫婦在清風亭拾到棄嬰張繼保，撫養十三年，后張繼保得知身世，認祖歸宗，富貴之后不認養父母。張元秀夫妻悲憤身亡，逆子終遭雷殛?！肚屣L亭》故事源自《北夢瑣言》中的一則筆記，歷經改編。全本《清風亭》分《清風亭》《天雷報》兩出，《清風亭》又名《青風亭》《周梁橋》，《天雷報》又名《雷打張寄?！罚ㄓ肿鲝埨^保、張繼寶）。

該戲自古就是催淚神劇。除豫劇外，京劇、川劇、秦腔、河北梆子等地方戲均有此劇目。京劇名家馬連良、周信芳、雷喜福等均擅演此劇。

這部戲為何至今“催淚”？因它切中了“老有所養”的時代痛點。

一代通儒力捧《清風亭》

“明日演《清風亭》，其始無不切齒，既而無不大快。鐃鼓既歇，相視肅然，罔有戲色；歸而稱說，浹旬未已?！?/p>

這是清代通儒焦循在鄉下看《清風亭》一戲時的所見所記，載于《花部農譚》一書。

焦循，字里堂，江蘇甘泉（今屬揚州市）人。早年曾為名臣阮元幕僚。38歲中舉，卻無心仕途，潛居鄉野，研習經算，閉門著書，閑時看戲。

《花部農譚》寫于“柳陰豆棚之下”。焦循自述，每當“郭外各村，于二八月間，遞相演唱，農叟、漁父，聚以為歡”之時，便舉家駕舟、沿湖觀閱，“天既炎暑，田事余閑，群坐柳陰豆棚之下，侈譚故事，多不出花部所演”。

所謂“農譚”，即與農叟漁夫們間的戲文閑話。焦循之子焦廷琥在《先府君事略》中記：“村人們每就府君詢問故事，府君略為解說，莫不鼓掌解頤?！?/p>

焦循考證，《清風亭》源自史事，見于五代孫光憲《北夢瑣言》。唐代尚書張裼與營妓私生一子，因其妻蘇氏善妒，不敢取歸交于好友張處士收養。其子長大，得知身世，赴京認親。雖然張裼已經去世，但蘇夫人悔泣，準其歸宗，取名張仁龜。張仁龜此后官途亨通，卻不認養父。不想某日突然于驛館中上吊而亡，時人認為或是張處士到地府“冥訴”所致。

《舊唐書》確載張裼其人，唐僖宗時任吏部尚書，有三子，均進士及第，即：文蔚、濟美和貽憲，不見張仁龜之名。《太平廣記》中收錄有《張氏子》一篇，記載張裼有五子，其中一個沒提名字的兒子，想成仙而吃蠹蟲，結果患了心疾而死。

《清風亭》一戲的歷史背景后改為宋代。在清代“川戲本”《清風亭》中，開場時張文（元）秀言明，收養棄嬰“因那年宋真宗大放花燈，夫妻前去觀燈”。又京劇《打龍袍》中，包拯放糧回京，命在宮外演放花燈，令扮《清風亭》故事，以感動宋仁宗。

明代萬歷年間，狀元出身的秦鳴雷著傳奇《合釵記》，又名《清風亭》。薛榮娶妻梁氏，又娶洪氏為妾。洪氏產子，梁氏謀投河中，孩子被婢女置盒內放于墻陰，被王翁拾去撫養。十多年后，洪氏被迫出走，母子在清風亭相認，一同進京尋找薛榮，孩子改名薛夢祥。薛夢祥平賊有功，得富貴榮華，終與父相遇，又迎王翁夫婦和婢女孝順。兩戲有相似之處，但《合釵記》結局圓滿。

結局怎么解恨怎么來

《北夢瑣言》中不肖子上吊而死，而《清風亭》改為遭天譴、被“雷殛”。這一改動得焦循盛贊：“改自縊為雷殛，以悚懼觀，真巨手也?！敝笫穼W家錢穆同樣高度評價為“中國戲劇之妙義”。

“雷殛懲惡”的橋段在戲曲最初就出現。宋代南戲《趙貞女蔡二郎》，被明人徐渭稱為戲文之首，講書生蔡伯喈棄親背婦，最后“為暴雷震死”。徐渭稱這種結局是“里俗妄作”。

《清風亭》外，還有《金鎖記》《勸善記》《缽中蓮》等對劇中惡人加以雷罰。元代關漢卿雜劇《竇娥冤》，對張驢兒的判罰是“毒殺親爺，謀占寡婦，合擬凌遲，押付市曹中，釘上木驢，刮一百二十刀處死”。明代葉憲祖改編為《金鎖記》，張驢兒則被雷公雷母處斬，“空中來了雷母雷公，奉了玉皇上帝旨。要把張驢的尸首轟，閃電交加霹雷響。霎時骨肉影無蹤，雷部歸位上天去”。

“里俗妄作”為何要對不孝子和負心漢天打雷劈？為了讓觀眾看個痛快。

明代高明寫《琵琶記》，據《趙貞女蔡二郎》改編而成，結局變成了大團圓，蔡伯喈的懺悔只歸于輕描淡寫的一句“文章誤我”。

焦循推崇《賽琵琶》，“余最喜之”，而不屑《琵琶記》對蔡伯喈的濾鏡?！顿惻谩穼懙氖羌矣鲬魰缘脑嘘愂烂?。焦循說，《西廂記》的“拷紅”一出，讓紅娘責備老婦人，世人認為大快人心，但他以為《賽琵琶》的“女審”一出，讓秦香蓮當堂審問陳世美，更勝一籌。“忽聆此快，真久病頓蘇，奇癢得搔，心融意暢，莫可名言，《琵琶記》無此也。”

《清風亭》重在說白。現存最早的梆子腔本《清風亭》，只寫到張繼保要上京認親處，養父張元秀是丑兒，臺詞多插科打諢。再看馬連良先生《天雷報》藏本，張元秀自盡前痛斥張繼保：

張繼保，小畜生! 你母為你撞死亭上，你還坐在上面徉徉不睬，我與你永訣了罷。哎呀列位呀！有子不怕手無錢，有錢無子苦難言。我今無錢又有子，恩養一子接香煙。身榮不把爹娘報，雙雙逼死在亭前。奉勸世人莫繼子，哎呀列位呀，這報恩只得二百錢。我今遇此不孝子。呀呀呸！不孝名兒萬古傳。張繼保! 為父多謝你了。哎呀妻呀! 你的陰魂休散，我趕你來也！蒼天呀，蒼天！這是我無兒子的下場哇……（磕頭介）氣死我也！

句句都是大白話，句句都是爽點，句句都讓觀眾出氣解恨。

“雷殛”是《清風亭》全戲爆點。民國初年王夢生著《梨園佳話》，講述譚鑫培演《天雷報》的場面。觀眾“并肩累足，園中直無容人行動之余地”。至張繼保被天雷擊死，“相率出門。時雷雨方來。沾涂顛躓者，踵趾相錯。早去刻許可免，而人人意暢神愉，雖牽裳蒙首，扶掖而行，而口講指道者……咨嗟嘆賞，若忘饑餓，天雨道滑不顧也。評笑百出，旁觀若癡”。

慈禧要求“多打雷”

焦循力挺《清風亭》的天打雷劈，涉當時文藝論爭——清代乾嘉時期昆曲與地方戲之間的“花雅之爭”。

雅部指昆曲，花部指除昆曲之外的其他地方戲，這一劃分最早見于清代吳長元的《燕蘭小譜》：“今以弋腔、梆子等曰花部，昆腔曰雅部。使彼此擅長，各不相掩也?！?/p>

明末，湖北人杜浚寫過一首《竹枝詞》：“青紅五色舊衣裳，唱價聲高老弋陽?？妥尤毯疅o不可，十分難忍這般腔?！薄跋驘o曲譜，只沿土俗”的弋陽腔在明末流布于民間，卻遭文人鄙薄。

清中葉以后，俗戲勃興，昆曲在“花雅之爭”中已現頹勢，但當時一般士大夫仍尊尚昆曲為“正音”。《在園雜志》載：“近今且變弋陽腔為四平腔、京腔、衛腔，甚至等而下之，為梆子腔、亂彈腔、巫娘腔、嗩吶腔、羅羅腔矣，愈趨愈卑，新奇疊出，終以昆腔為正音?！薄秶[亭雜錄》批評花部“其饒拔喧筒，唱口囂雜，實難供雅人之耳目”。

學者周貽白在《中國戲劇史長編》中說，乾嘉時期，地方戲曲走向興盛，焦循所在的揚州，正是當時南方戲曲的中心，“乾隆間揚州的戲劇，既稱盛一時，其戲班及名優，亦皆萃集一處，‘昆曲’之盛衰，乃全系于此”。

乾隆數次南巡，均駐蹕揚州。為迎帝駕，《揚州畫舫錄》載：“兩淮鹽務，例蓄花、雅兩部，以備大戲?！碑敃r雖對“花部”劇多有禁止、查辦，文人也往往鄙薄為“村野妄作”，但以當時北京梨園為例，“所好惟秦聲、羅、弋，厭聽吳騷，聞歌昆曲，輒哄然散去”。

焦循將“花部”調侃為“村劇”，卻是在尊花貶雅，為花部作推手。焦循認為，昆曲“繁褥”，其曲雖“極諧于律”，但觀眾未睹本文，往往不知所謂。而花部曲文比之于昆曲，顯得“直質”，“雖婦孺亦能解”；花部內容上“多忠孝節義，足以動人”，有教化作用，而昆曲總寫才子佳人，“多男女猥褻”，漸趨腐化。

花雅之爭，重點在戲曲是給誰看的問題上。清代李漁主張具代表性：“傳奇不比文章，文章做與讀書人看，故不怪其深；戲文做與讀書人與不讀書人同看，又與不讀書之婦人小兒同看，故貴淺不貴深?！?/p>

《清風亭》不只老百姓愛看，慈禧也愛看。光緒二十六年（1900年）三四月間，也就是戊戌變法失敗、光緒被軟禁于西苑瀛臺后的一年半左右的時間里，慈禧在頤年殿四次觀看譚鑫培與羅壽山主演的《天雷報》，并對劇情進行三次刪改，并降下懿旨要求多打雷：“老佛爺傳：《天雷報》添五雷公、五閃電，張繼寶（保）魂見雷祖打八十后，改小花臉，添開道鑼，旗牌各四個，中軍一名?！?/p>

慈禧對張繼保“罪加一等”，有內情，用來表達對光緒皇帝的不滿。張伯駒《紅毹紀夢詩注》載：“供奉內廷最有名，時時涕淚感恩承。慈官親點天雷報，演與今皇默默聽。清光緒帝繼同治大位乃西太后那拉氏所主持。及光緒引用康有為及‘六君子’行新政，母子間積不相能。每遇宮廷慶宴，西太后則點譚鑫培演天雷報一劇，以刺光緒帝，謂其忘恩負義，帝觀之默然?！?/p>

焦循提倡戲曲要大膽虛構，稱之為“謬悠”?！肚屣L亭》在解氣的虛構之外，打動人心之處更在于能觀照現實、直訴心聲。